Marlon egyetlen rakodó vélemények
Miközben a témák, amelyekről a szó folyt közöttünk, tán nem vesztették aktualitásukat, mégsem tehetünk úgy, mintha nem történt volna meg az a sajnálatos baleset, mely Balázs Zoltánt hónapokra ágyhoz kötötte.
Szerencsére a mûvész most már lábadozása vége felé tart, a Bárka Színházban Trepljovot marlon egyetlen rakodó vélemények a Szász János rendezte Sirály elõadásban, ezenfelül gõzerõvel készül a Leonce és Lena tavaszi bemutatójára saját társulatával, a Maladype Színházzal.
Július marlon egyetlen rakodó vélemények töltötte be harmincadik évét Balázs Zoltán rendező, színész, az elmúlt évek egyik legfontosabb független társulata, a Maladype Színház vezetője. Még nyáron beszélgettünk a Margitszigeten. A közvetlen apropót az évad végén a Bárka Színházban bemutatott Osztrovszkij-mű, a Vihar adta. Mennyiben tudatosak a választásaid, illetve az az út, amin jársz?
Ha egy társulatot vezetsz, kutya kötelességed, hogy tudatosan vezesd őket egy olyan úton, amelynek van egy lényegi célja, egy végpontja, ami felé tart az együttes. Természetesen az én fejemben is létezik egy olyan előadás, amihez el szeretnék jutni, csak ahhoz végig kell járni azokat az állomásokat, amiket eddig érintettem, marlon egyetlen rakodó vélemények, illetve érinteni fogok.
Műfajilag, stílusban, formában, tartalomban, ízlésben. Ezek majd - remélhetőleg - mind megírják azt az utat, amit látok. Ha nem látnám, akkor csak blöffölnék, és a blöff nem az én műfajom.
Vicinanzaj Ltd. Varázsló és üveg A Setét Torony V. Richard Bachman néven: A menekülő ember A rendcsinálók Sorvadj el! Barbara Ann-nek és Jimmynek Az emlékezet… belső zaj.
Ezen például mit kellett megtanulni a társulatnak? Genet a meg nem értett szerzők kategóriájába tartozik Magyarországon.
Jobb békén hagyni, mert nekünk nincsenek hagyományaink ahhoz a színházi világhoz, amit ő képvisel. De én ezt rossz hozzáállásnak tartom, mert olyan, mintha azt mondanánk, hogy mindenki csak gulyást ehet a vendéglőben, miközben szerintem a vendégnek az a jó, ha sokféle ételből választhat, legfeljebb valamelyik nem ízlik neki. Ha néha nem tálalnak currys csirkét is a gulyás mellé, akkor soha nem tudjuk meg, milyen az íze. Genet-vel én egy másfajta, pikánsabb ízt próbáltam adni a nézőknek.
De hogy konkrétabban válaszoljak a kérdésre: azzal, hogy Sáry László kortárs operát írt erre az önmagában is bonyolult szövegre, olyan helyzet teremtődött, melyben a színészek ki voltak szolgáltatva egy énekesek által diktált zenei anyagnak. A zenén, az éneken és ezen a furcsa playback-technikán keresztül tanultak fegyelmet, koncentráltságot, erősíthették meg marlon egyetlen rakodó vélemények saját egyéniségüket, és éppen ez a csapatjáték vezetett el lassacskán oda, hogy most, a Viharban megállják a helyüket egyénített helyzetekben is.
Például az élő zenét Az eddigi előadásainknak a nézők és a szakma egy része által érzékelt esetleges "idegenségei" a Viharban új értelmet kapnak, könnyebben befogadhatóvá válnak. Ahogy a színészekre rakott terhek sem önmagukban, hanem az egymásra következő előadások fényében nyernek értelmet. A Négerek nélkül valószínűleg nem jutok el az Empedoklészig, és ha nincs Empedoklész, akkor nem születik meg az Akropolisz sem, ami lehet, hogy bukásnak számít kifelé, de befelé, a színészeknek hosszú távon óriási nyereség.
A Zsótér Sanyival való találkozást egy olyan anyagon keresztül, aminek a sikerére nem volt garancia, és ezt a színészek is tudták. Szerintem így érdemes bukni, úgy meg nem, hogy dán egyedülálló nők egy Tennessee Williamset, amivel esetleg garantáltabb a siker.
Apollóniosz Rhodiosz költeménye hasonló módon vergődött a magyar irodalomtörténet hullámzó, viharos tengerén, miként a hős görögökkel teli Argo hajó a Földközi-tengeren, anno. A mostani, as kiadással a korábbi hiányos, nem éppen megfelelő fordításváltozatok okozta sebeket gyógyították be, s vezették kedves kikötőbe az ógörögök egyik rejtőzködő főművét. És hogy miért rejtőzködő ez az ógörög, epikus főmű? Nos, átlagműveltséggel gondolva, elsőre tán fingunk sincs, másodikra is csak az a kérdés ugrik be, hogy ez most akkor nem az Iliász, amiben szintén volt egy hajós fickó egy csomó haverjával messzi tájakon hullámozva, kalandozva? Ez utóbbi felvetés jogos, hiszen Homérosz, az időszámításunk előtt 8.
A próbafolyamat öt hete alatt négy külön felvonást tanultak meg a színészek, közben pedig két rendezővel, két külön jelmez- és díszletvilággal dolgoztak. De ugyanennyi idő alatt kellett megtanulniuk a negyedik felvonás igen bonyolult dobkíséretét, úgy, hogy az énekes szólama végig az ő pontosságuktól függ.
De a forma csomagolja, egységes gondolkodást, ízlést, képi és akusztikai világot teremt, amiben a színésznek pontosan az a helye, mint a bábnak a bábos kezében. Csakhogy itt ő maga mozgatja a szálakat.
A Maladype színészei ugyanis nem robotok és végrehajtói egy rendezői diktatúrának, hanem együttgondolkodói egy rendszernek, amit ez a társulat kialakított és folyamatosan alakít.
Vagyis az új produkciót van mivel összevetni. Az osztrovszkiji világ nagyon furcsa erotikáját próbáltam kibontani, amit a szerző melodramatikusan és a kornak megfelelő szemlélettel ellenírt. Hogy az anya ne egy orosz Bernarda legyen.
De ugyanilyen bénultság jellemzi a többi viszonyt is, és csak Gyikoj és Kabanova között jön létre másfajta, bizonyos szempontból működőképes kapcsolat, de a marlon egyetlen rakodó vélemények magányos ember találkozása eleve elvetélt szerelem, korai orgazmus. Ennek kibontása mutatja meg szerintem Osztrovszkij igazi sötétségét, és nem az, ha bezárkózunk Kabanova házába, ahonnan se ki, se be.
Ezért fontos a vihar mint jelkép, és az, ahogy a villámfény meg-megvilágít valamit egy család életéből ebben a Kalinov nevű városkában. Németh László Villámfénynél című darabja, vagy a híres Delacroix-festményen a hirtelen megriadó ló ugyanígy mutatja ezt a villámmal megvilágított pillanatot. A Vihar esetében ez tizenkét napot jelent, ez alatt az idő alatt egy család élete tönkremegy, egy nő meghal, de mégsem változik semmi sem.
Osztrovszkij sajnos keserű, mert azt mondja, hogy egy nem hősnek predesztinált ember halálával semmi sem változik a világban. Ugyanúgy megmaradnak a problémák, csak egy pillanatra a villámfény erre is rámutatott. Keres egy adott ember a világítás, a filmes megoldások, a kránok, a fahrt-kocsik ezt a fajta keresést, foltszerű, csíkszerű, sodró megvilágítást jelképezik.
És szigorúan be tudnak hatolni a színészek intim szférájába, akik pontosan tudják, hogy látják és veszik őket. Így soha nincsenek egyedül a szereplők. Még Kátya sincs egyedül a halálában. Szerettem volna a színészeket olyan helyzetbe hozni, melyben egy steril helyen kell nagyon élő helyzetet produkálniuk, hiszen az egész Kalinov városka olyan, mint egy műterem. Ők pedig önmagukat komolyan véve küzdenek a helyzetük ellen, marlon egyetlen marlon egyetlen rakodó vélemények vélemények a szerephelyzetre és a színész metahelyzetére egyaránt érvényes.
A filmszerűség itt ugyanolyan áttétel, mint a Négerekben az opera. Most akkor hol vagyunk, filmben vagy operában, netán operafilmben? Fontos közös vonása Osztrovszkijjal a romantikus-melodramatikus érzelmi vonulat zenei kifejeződése, amitől nagyon filmzeneszerűen hat az opera, mintha csak a Metro-Goldwyn-Mayer hollywoodi stúdióiban született volna.
A színészek mögötti festett vászon is egyszerre sugározza az operai monumentalitást és a szélesvásznúság érzetét, úgy, hogy iróniával és cinizmussal fűszerezi a történetet, mely nagy díszletek között, nagyon kitetten játszódik le előttünk, miközben végtelenül apró és mikro, mert egy jelentéktelen család jelentéktelen története.
De nemcsak a kulissza-díszletet, hanem az operai vonulásokat és a hosszú rámpán való ki-be járkálásokat is tudatosan komponáltam bele az előadásba. Ne felejtsük el, hogy ő félig orosz.
- Lánya találkozó tornyok
- Minőségi társkereső iroda
- Ügyvéd törekszik nő
Ebben a női főszerepben egyébként az a legszebb, hogy ő valójában nem a férfiba szerelmes, hanem a szerelem érzésébe, és ha ez az érzés megszűnik, megszűnik a létezés értelme is. Ezért csak egyetlen döntést hozhat: öngyilkos lesz. Nincs más lehetősége. Ha a férfiba lenne szerelmes, akkor hosszú vonaglás kezdődne, írná a leveleket, mint Tatjana Anyeginnek. Ezért is izgalmas világ Osztrovszkijé.
De a többi előadásomban is mindig a hősök monomániája, megszállottsága érdekel, legyen az akár a fekete vagy a fehér szín melletti elkötelezettség, akár az Legjobb társkereső iroda u50 mellett való kiállás, vagy éppen az ő megtagadása.
Hiszen így működik az életünk is: előbb teljes határozottsággal voksolsz valami mellett, hogy utána ugyanolyan határozottan megtagadd. Mert rájössz, hogy megöregedtél, változott a szemléleted, vagy a világ kicsúszott a kezedből.
De mégis: azt mondod, most így gondolom. Nagyon kevesen kezdenek el azon meditálni, hogy ezt akkor miért gondoltam így, most meg miért gondolom máshogy Megváltoztam, vagy már rájöttem, megvilágosodtam, bárhonnan lehet nézni. De a jó darabok attól működnek, hogy ezeket a problémákat nagyon pontszerűen fogalmazzák meg.
Ha ehhez éppen családtörténet kell, akkor legyen családtörténet. Kalinov városka élete csak apropó. Mintha a társulat karaktere is átformálódna. De a Maladypében talán az a legnagyobb kincs, hogy mindenki azt mondja, amit gondol, egymás szemébe tudunk nézni, és nem hazudozunk egymásnak.
Ez elég szenteskedően hangzik, de így igaz. Ha bajunk van egymással, márpedig miért ne lenne, azt valamilyen módon mindig meg tudjuk beszélni. A távozások és érkezések szükségszerűségét ugyanígy megbeszéltük. Hétfőtől péntekig minden reggel 9-től ig mozgástréningjük van Gyenes Ildivel és Pospischil Tamással, majd fél től próba fél 3-ig.
Délutánonként többször egy héten beszédóráik vannak Marlon egyetlen rakodó vélemények Györgyivel és Kiss Évával, énekóráik Berecz Beával, este pedig újabb próba vagy előadás. Emellett folynak workshopok is, ezt idén Dettre Gábor tartotta, jövőre pedig Schilling Árpád és Claudio Collova, a palermói színház egyik neves rendezője következik.
Azt szeretném, hogy miközben színészeink egyre nehezebb feladatokkal terhelve haladnak előre, az alapvető színészi eszközeiket is karbantarthassák és fejleszthessék, és úgy látom, hogy ők ezt nagyon komolyan csinálják. Kálid Artúrnak és Dévai Balázsnak már van családja, Parti Nóri pedig - mindannyiunk örömére - gyermeket vár. Onnan kapják a fizetésüket és ez a Maladype büdzséjét nem terheli.
Jól tudom?
Linkajánló
A Bárka Színház önálló társulatként fogadta be a Maladype Színházat, itt hozzuk létre az előadásainkat. A Bárka igazgatója, Alföldi Robi további segítséget nyújtott azzal, hogy a három legfoglalkoztatottabb művészünknek szerződést kínált, így ők egy helyen dolgoznak, ami megkönnyítette számunkra az eddig óriási nehézségeket okozó egyeztetést.
Ők hárman tehát a Bárka Színháztól kapják a fizetésüket. A többiek viszont csak a Maladypétől, ők az előadásonként járó tízezer forintokon kívül az egész havi munkájukért ötvenezer forintot kapnak, amit ugye te is nevetségesnek tartasz, főleg egy ilyen jellegű intenzív műhelymunka esetében.
Ebből az összegből évi két bemutatót egy saját marlon egyetlen rakodó vélemények egy koprodukció tartunk, továbbjátsszuk a régebbi előadásainkat, képzésünk van, fizetjük a díszleteket és a jelmezt, a színészek és az alkotótársak gázsiját. A színészeinkhez hasonlóan Gombár Judit tervező, Sáry László zeneszerző, Góczán Judit dramaturg, Demeter Andrea produkciós vezető és én is már évek óta többnyire ingyen vagy jelképes tiszteletdíjakért dolgozunk. Ha nem hinnénk ennyire egymásban és a munkában, akkor ez a társulat már rég megszűnt volna.
Sokan azt hihetik, hogy egy kőszínház, a Bárka egyik oldalhajtása vagytok. A Bárkának megvan a saját költségvetése, eltartja a saját társulatát, a Maladypének csak ez a nyolcmilliója van. Pontosabban tavaly 8,4 milliója volt, de idén nem akartunk már a kisebbségi kuratóriumhoz pályázni, hiszen ízlést és stílust tekintve már nem vagyunk kisebbségi színház, ezért az alternatív színházakhoz pályáztunk.
Itt tevékenységünket a kiemelt alternatív színházi műhelybe való besorolással ismerték el, és ehhez a tavalyinál kevesebb összeget, nyolcmilliót ítéltek meg. Gyakorlatilag nekünk ebből kell magunkat fenntartani. A Bárka befogad minket, ha brunswick egyéni facebook tenné, valószínűleg nem tudnánk ilyen körülmények között működni, hiszen az infrastruktúrát, a világítást, a technikát a Bárka biztosítja.
De a saját produkciókért való anyagi felelősség minket terhel, a bemutatók költségeit, a színészek gázsiját, a munkatársak fizetését, a koprodukcióhoz való hozzájárulást a Maladypének kell kigazdálkodnia.
Stephen King - Duma Key
És az idei döntés után nincs igazán miből. Még egyszer hangsúlyozom: a Maladype továbbra is önálló társulat, amely a Bárka Színháznak köszönhetően immár 3 éve állandó befogadóhelyen játszhat. Nagyon kevés lehetőség van alternatív színházak számára pénzt szerezni, gyakorlatilag az NKA és a Fővárosi Színházi Alap tudna még támogatni, de a Főváros ben például nem is írt ki pályázatot.
Megmondom őszintén, komoly gondban vagyunk, mert nyilván senkit sem fog érdekelni a Maladype sorsa, épp elég probléma van a kőszínházi struktúrával. De hogy ez egy folyamatosan működő, műhelymunkára épülő társulat, azt még homokba dugott fejjel is látni kell, hiszen ezek a színészek tényleg reggeltől estig dolgoznak és megpróbálnak minőségi munkát végezni. Azt persze tudnod kell, hogy ha nem lenne a Maladype, akkor már én sem lennék itt.
Tudnék dolgozni más színházakban, külföldön is, színészként és rendezőként is tudnék szabadabban úszni.
A szerkesztőknek: Sarah Hodgsonnak — új arc a környékünkön Simon Spantonnak — régi arc a környékünkön és a Christopher Little-sereg többi katonájának. A könyv fejezetcímei inka eredetűek. Így nevezték a tizenkét hónapot. Az írói szabadság jegyében felcseréltem a márciust az áprilissal.
Bizonyos szempontból nagy terhet vettem a nyakamba, amikor elkezdtem nevelni ezt a társulatot. De látom a gyümölcsét.
- Hamilton A Filmről A rakpartont egy cikksorozat ihlette, amelyben Malcolm Johnson feltárja a New York és a film helyszíneként szolgáló New Jersey dokkjait kézben tartó maffia üzelmeit.
- Kislemez jessen szarka
- Calaméo - Stephen King - Duma Key
Igazi kíváncsiság van bennem a társulati fejlődés iránt, mikor, hogyan, mennyi idő alatt, milyen energiával tudjuk elérni azt, amit éppen szeretnénk. Engem ez tart itt.
Wolt Gift Shop 💙 | Fulfilled by Webshippy
Ha nem lenne, már nem csinálnám. Ezt évek óta próbálják kiszedni belőlem. Minek mondjam? Ha ez a társulat megszűnik, akkor csak rossz érzés marad bennem, hogy meet helyesírás csináltuk meg. Ezt az egyet megtartom, babonaságból. Elég, ha én tudom és a közvetlen munkatársaim. Aztán tavasszal a Heilbronni Katica következik, Bárka-Maladype-koprodukcióban.
Ez es bemutató lett volna, de mivel Parti Nóra gyermeket vár, tavaszra halasztottuk. De talán mostanra már megböjtöltük a hét évünket.
